知名文武老生李宝春大型新编京剧「知己」2024年12月14日在台北、台中演出，全剧融合京剧、昆曲与西乐创新实验，也是李宝春集编、导、演于一身挑战深度人物的代表作。
「知己」这出描述友情考验的「京昆双奏」作品，改编自北京人艺一级编剧家郭启宏同名话剧原着，是李宝春首度尝试以「京昆合鸣」形式编创，2013年首演于台北新舞台，特邀昆曲演员温宇航双主演，引发话题。
「知己」描述清初三名著名词人吴兆骞、顾贞观和纳兰性德，友情受到严厉考验的故事。李宝春感慨分享，如果这对兄弟能相互多点体谅和包容，结局将改观。
传统手法融入现代剧场
全剧描述清顺治年间发生科举主考官收贿弊案，江南才子吴兆骞无端被扫中，含冤流放关外宁古塔。挚友顾贞观为营救吴兆骞奋斗十余年，在纳兰性德的帮助下救出好友。无奈宁古塔的经历把吴兆骞折腾得面目全非，知己重逢，情志却已两样。
李宝春在台中歌剧院节目分享会上阐释，「知己」和他所有的新编作品一样，内容上一定都出自对人性的体悟；形式上则在传统里融入现代剧场手法。
他指出，「知己」通过文人交谊看到「人之初，性本变」拿捏上的困难，以致吴兆骞、顾贞观两人历经千辛万苦再见面时，以分道扬镳收场，但仍留给后人「君子交绝，不出恶声」的示范。
本剧的动作设计更源自个人亲身经历，比如宁古塔再改造场景中洗脑式的群体动作，正是参照文革时期的劳动环节。
为凸显戏曲演出效果，李宝春指出，特别设计以昆曲水磨调描摹「顾贞观」儒雅耿介的文人特质；以皮黄腔的渲染力表现「吴兆骞」孤傲与卑懦的反差，藉不同剧种的表演技法来区隔人物性格及其转变。
温宇航则分享，身为昆曲演员，在「知己」中是生平第一次扮演梳着辫子的清朝人，感觉新奇有意思，因为明代昆曲不可能有清代人物。因此为这出戏投入非常大的精力，尤其在音乐融合上，尽量维持昆曲唱腔的原汁原味。
京昆唱腔 剧中灵活衔接
温宇航也提到，2013年首演至今虽已超过十年，但每次再演都对人物有新的认识感受，「能更认识人生知己的心境，带到戏里味道就会更加醇厚」。
台湾辜公亮文教基金会首席执行官辜怀群认为，基金会30多年来的实验和创作历程里，以「京、昆、西乐合璧的剧乐创新」做得很值得，期待能为菊坛留下点什么的。
辜怀群以「知己」为例，借重多名艺术家，包含李宝春、作曲家钟耀光、中国编腔家朱绍玉及天津京剧院一级京胡吕玉勇联手，采用改良音场环境、纳入音色柔和乐器声响等手法，「我们已经能够让京昆唱腔在剧中灵活对话，衔接时也不需刻意地设计过门。」
「知己」由李宝春、温宇航主演，全剧其他主演包括裘派名净杨燕毅、台北新剧团青衣演员孔玥慈。
京昆对唱，李宝春在2022年，截取各本所长巧妙串织，写出「京昆戏说长生殿」。唐明皇与杨贵妃的爱情故事代代传唱，无论京剧或昆曲都留下不少经典剧目，京剧名家，京昆即使对唱，依旧保有个别剧种优势，格外难得。
「京昆戏说长生殿」曾在2016年首演，集结台湾京、昆名角，由李宝春、温宇航领衔，饰演京、昆唐明皇；台北新剧团旦角演员孔玥慈、陈雨萱分别诠释京与昆的杨贵妃，京昆特长交融，展现新世代有本有守的戏曲创意。
李宝春那回也是集编、导、演于一身，将京剧中的「醉酒」、「埋玉」；昆曲里的「赐盒定情」、「密誓」、「惊变」和「哭像」修编新写，发挥剧种唱腔优势，即使安排京昆重唱或对唱，京依然是纯京、昆是纯昆，让整出剧既有昆曲的典雅内敛，也有京剧的富丽大气。